Los principios básicos de Respirar con la boca abierta sin afectar la relajación

Los principios básicos de Respirar con la boca abierta sin afectar la relajación

Blog Article

Hoy nos introduciremos en un asunto que tiende a desencadenar mucha polémica dentro del entorno del canto profesional: la proceso de respiración por la zona bucal. Representa un factor que determinados discuten, pero lo verdadero es que, en la gran parte de los casos, resulta relevante para los vocalistas. Se suele escuchar que respirar de esta manera deshumedece la región de la garganta y las cuerdas sonoras, pero esta aseveración no es totalmente verídica. Nuestro sistema respiratorio está en incesante trabajo, facilitando que el oxígeno ingrese y fluya continuamente a través de las cuerdas sonoras, ya que están incluidas de este sistema orgánico.



Para entenderlo mejor, imaginemos qué acontecería si tomar aire por la cavidad bucal fuera realmente contraproducente. En circunstancias diarias como correr, andar o hasta al reposar, nuestro sistema corporal debería a anular de manera inmediata esta ruta para eludir lesiones, lo cual no ocurre. Adicionalmente, al expresarse oralmente, la abertura bucal también acostumbra a secarse, y es por eso que la adecuada hidratación cumple un peso clave en el mantenimiento de una cualidad vocal en óptimas condiciones. Las pliegues vocales poseen un recubrimiento por una película mucosa que, al igual que la superficie cutánea, necesita mantenerse en niveles óptimas por medio de una adecuada hidratación adecuada. No obstante, no todos los elementos líquidos desempeñan la misma capacidad. Infusiones como el té, el café infusionado o el mate bebible no hidratan de la misma modo que el agua pura. Por eso, es relevante poner en primer lugar el toma de agua limpia.



Para los intérpretes profesionales expertos, se propone beber al menos 3 litros de agua pura al día, mientras que quienes interpretan por afición son capaces de mantenerse en un margen de dos litros cotidianos. También es fundamental restringir el licor, ya que su disipación dentro del físico coadyuva a la falta de hidratación de las bandas vocales. Otro aspecto que puede dañar la emisión vocal es el retorno ácido. Este no se limita a un sencillo momento de acidez esporádica tras una alimentación copiosa, sino que, si se manifiesta de modo recurrente, puede dañar la capa mucosa de las bandas vocales y disminuir su desempeño.



Entonces, ¿en qué sentido es tan fundamental la toma de aire bucal en el canto? En temas musicales de velocidad acelerado, depender exclusivamente de la toma de aire nasal puede generar un inconveniente, ya que el momento de entrada de aire se ve limitado. En contraste, al inhalar por la abertura bucal, el flujo de aire entra de modo más más directa y veloz, eliminando detenciones en la constancia de la voz. Hay quienes sostienen que este tipo de inhalación hace que el flujo se eleve bruscamente, pero esto solo pasa si no se ha trabajado correctamente la forma de emisión sonora. Un vocalista experimentado desarrolla la habilidad de dominar este proceso para prevenir tirezas innecesarias.



En este espacio, hay numerosos rutinas diseñados para incrementar la potencia de inhalación tanto con la fosa nasal como con la boca. Practicar la inhalación bucal no solo permite aumentar la fuerza pulmonar, sino que también contribuye a manejar el caudal de oxígeno sin que se produzcan cambios bruscos en la emisión de la voz. En la jornada de hoy nos enfocaremos en este aspecto.



Para dar inicio, es beneficioso efectuar un mas info prueba práctico que permita darse cuenta del desplazamiento del tronco durante la respiración. Coloca una mano abierta sobre la región superior del pecho y la otra en una parte más baja del abdomen. Aspira aire por la cavidad bucal intentando preservar el cuerpo firme, previniendo oscilaciones marcados. La sección superior del tronco solo debería desplazarse ligeramente, aproximadamente medio cm o un máximo de un cm como límite. Es crucial no permitir tensar el vientre, forzarlo hacia adentro o hacia afuera, o tratar de dilatar las caja torácica de modo excesiva.



Se conocen muchas nociones erróneas sobre la inhalación en el actividad cantada. En el antaño, cuando la ciencia aún no permitía interpretar a detalle los procesos del organismo, se diseminaron ideas que no siempre eran exactas. Actualmente, se entiende que el canto tradicional se basa en la energía del cuerpo superior y el músculo diafragmático, mientras que en el canto moderno la técnica cambia dependiendo del tipo de voz. Un equívoco frecuente es tratar de empujar el desplazamiento del área media o las estructuras costales. El físico funciona como un fuelle, y si no se autoriza que el caudal fluya de modo fluido, no se logra la fuerza de aire adecuada para una proyección de voz eficaz. Por otro lado, la condición física no es un obstáculo absoluto: no importa si una persona tiene algo de barriga, lo esencial es que el cuerpo funcione sin provocar tiranteces que no hacen falta.



En el procedimiento de respiración, siempre se produce una breve interrupción entre la inspiración y la exhalación. Para percibir este fenómeno, coloca una mano en la región superior del pecho y otra en la zona baja, aspira aire por la boca y nota cómo el oxígeno se interrumpe un instante antes de ser liberado. Aprender a gestionar este fase de cambio agiliza enormemente el control de la ventilación en el proceso de cantar.


Para robustecer la solidez y mejorar el dominio del flujo de aire, se aconseja realizar un proceso básico. En primer lugar, libera el aire por completo hasta liberar los sacos pulmonares. A continuación, aspira aire nuevamente, pero en cada ciclo procura agarrar una menor cantidad de aire y dilatar la salida de oxígeno cada vez más. Este procedimiento contribuye a reforzar el diafragma y a pulir la regulación del caudal durante la interpretación vocal.



Si es tu primera vez aquí, bienvenido. Y si ya nos conocemos, una vez más, gracias por estar. Nos vemos pronto.